项目原建筑是太湖边的一所民房，房东以前便是靠打鱼为生的渔民。设计师期望在新的项目改造之中，能够将他曾经“沧波万顷即良田，一舸东西卧碧天”的美好记忆保留在建筑里，由此便展开了以“渔船回港”为核心的民宿空间设计。轻盈的纸船漂浮在建筑的入口处，拉开了空间的序幕。此处是回港渔民暂时停泊的港湾，亦是一座汇聚了渔民精神和记忆的时光博物馆。 

空间中随处可见渔民生活中的物件，打捞的贝壳、渔船的造型、水的表现形态……它们以元素的形式介入空间，聚焦渔民们当下面临的困境。通过设计语言的表达，呈现出“渔船回港”的生活蓝图。

以“渔船回港”为核心，将一层空间打造成对外开放的停泊、休憩的咖啡厅，同时也可以作为民宿的公共区域。空间中加入“船”的元素 —— 设计师将渔民渴望回归雨笠烟蓑、千帆竞渡生活的心情，借空间表达而出。设计时，在细节处注入情感与“渔”的意向，打造出具有在地文化特色的风格空间。 

空间中采用暖色系的灯光，渲染渔舟唱晚的温馨感。夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象仿若就在眼前。建筑与室内的大面积留白，有效地将艺术之光展现在空间中，通过意向的视觉感官解读空间。 

柔和而疏朗的线条，搭配藤编的座椅、浪漫的灯火以及明媚的阳光点缀。在空间的设计中，讲究视觉美学上的极致协调，暖调的素雅与极简的线条，将冷静而克制的空间渲染出温暖质感。 

作为视觉的重心，咖啡吧以抽象的船只形象出现，停泊在空间中。梁柱是船只的桅杆，以卡座、靠板为船体，墙面的船舵装饰指引着空间与渔民的期许，驶向太湖……锐利的角度被尽可能地弱化，卡座弯角处都以弧形处理，以柔和的姿态，营造和谐沉静的美感。

楼梯的寥寥几根线条，勾勒出轻盈而富有动感的空间节奏。摆件、装饰的错落有致，使得空间每个角落都自成风景。不同的空间享用同一种节奏，将化繁为简的设计手法勾勒出时光走过的痕迹，置身其中便可品味出其独特的地域意境。通往上层的楼梯，以老旧与新式结合的形式呈现，保留了部分原建筑的造型，古旧的檩木、椽子露出时光流淌过的印记，与极具现代感的楼梯造型结合，塑造出视觉感官的新旧对话。艺术被糅合在建筑里，承载着在地文化的灵魂，链接着过去与未来。光与影交织，从立体多维的角度阐述空间的故事。

建筑的二、三层皆为民宿空间，为游客提供对话自然的休憩场域。为满足业主对于不同的空间体验感的追求，民宿中6个房间在设计中采用了不同的处理手法，构成了各有千秋的6种空间体验。 

不同的材质、元素自然融合，在空间中释放出松弛、沉静的气质。不刻意粉饰空间，而是强调其质朴的内在，传递出的是超越外在和时间的美，以及一种不虚张声势，却历久弥坚的纯粹感。以返璞归真的设计形式引发人们对生活、事物产生究其本质的思考。 

空间采用围合、穿插的设计手法，以“隔而不断”的形式划分区域，满足不同的空间活动需求。统一的视觉元素以穿插的形式存在，于于无形中建立空间的秩序感。艺术装饰多是从渔民手里带回的各种贝壳，排列组合成标本一般的陈设。通过空间里的小物件传递的生活气息，从视觉美观与情感表达两个层面展现村落生活的美好形态。 

围合的结构划分出明确的边界线，更好的创造出空间中的领域感与归属感。在简洁的线条与结构间，融入柔和的光线，衬托休息空间独有的柔情与安逸。延续围合与穿插的设计手法，以不同的围合方式以及几何元素的穿插、融合，让空间产生截然不同的体验感，在虚实之间营造出度假的惬意氛围。

利用建筑毗邻太湖的优势，将自然太湖观景纳入民宿设计中，“太湖何茫茫，一望渺无极”在落入余晖中，细品太湖之美。让极简的风格少了几分惯有的疏离感，平添些许亲近自然的意味。阳光、斜影、随风起伏的水面、以及湖那边的青山远黛……这些不经意间的美好事物，都是我们生活的记忆碎片，也成为了我们凝望远方的理由。